Культпросвет

Хотя конструктивизм является преимущественно архитектурным направлением, этот стиль также существует во многих других областях искусства, в т. ч. и в графическом дизайне.

Зарождение концепции конструктивизма в изобразительном искусстве происходило в 1914-1922 гг. в ходе эволюции русского авангарда от кубизма и футуризма к абстракционизму. В дизайне конструктивизм начал применяться в 1922-1929 гг., в это же время создаётся «школа конструктивизма». Художников учили рациональным методам проектирования, в проектах часто фиксировались технические детали: пружины, рычаги, рукоятки и т. д. Искусство рассматривалось как средство агитации, а предметная среда — как инструмент формирования социалистического образа жизни. На конец 1920-х — начало 1930-х гг. приходится т. н. поздний конструктивизм, при котором в графическом дизайне больше внимания уделяли чисто функциональным вопросам удобства восприятия информации.

Характерными особенностями конструктивизма в графическом дизайне являются:

1. Применение фотомонтажа вместо рисованной иллюстрации.
2. Предельная геометризация, т. е. Преобладание элементов в виде прямоугольников и других геометрических фигур.
3. Широкое использование элементов наборной графики: шрифтов, линеек, акциденций.
4. Цветовая гамма. В основном используются чёрный, красный, белый и серый цвета, с добавлением синего и жёлтого.

Панорама Череповецкого металлургического завода.
1980 год.

Картина И. Симонова «Бракодел», выполненная в стиле соцреализм, была написана в 1953 году. На ней изображён рабочий, допустивший брак на производстве.

Картина "Большой театр в строительных лесах", выполненная в стиле соцреализм, была написана в 1959 году. На ней изображены работницы, ведущие реставрацию здания Большого театра.

Виктор Ефимович Попков (9 марта 1932 — 12 ноября 1974) — советский художник, график. Лауреат Государственной премии СССР (1975 — посмертно). Родился 9 марта 1932 года в Москве в семье рабочего. Учился в Художественно-графическом педагогическом училище (1948—1952) и МГАХИ имени В. И. Сурикова (1952—1958) у Е. А. Кибрика. Жил в Москве. Творческая деятельность В. Е. Попкова началась в период «оттепели». В 1950—1960-е годы художник много путешествовал по стране. Посетил Иркутск, Братск и другие города и области Сибири, где в это время осуществлялись крупные строительные проекты. Исполнил ряд картин по впечатлениям от поездок. К середине 1960-х годов полностью отходит от этой стилистики. После официального искусства сталинской эпохи, выражавшего государственную идеологию, именно в произведениях Попкова вновь зазвучал авторский голос. Повествование в его картинах разворачивается как бы «от первого лица». Художник открыто выражал своё личное отношение к миру и человеку. В его творчестве нашла отражение тема несостоявшейся судьбы поколения, ставшего жертвой Великой Отечественной войны (цикл «Мезенские вдовы», 1966—1968). Особой темой для художника стал автопортрет, в котором он создает собирательный образ современника. Живопись Попкова оказала влияние на формирование творческих принципов молодых мастеров 1970-х годов, в том числе Т. Г. Назаренко. Посмертная персональная выставка его работ, состоявшаяся в Государственной Третьяковской галерее, стала событием в художественной жизни. Художник погиб 12 ноября 1974 года, в результате несчастного случая: он был убит выстрелом инкассатора в упор, когда подошёл к инкассаторской машине и попросил водителя подвезти его. Впоследствии инкассатор утверждал, что действовал по инструкции. Похоронен на Черкизовском кладбище.